Equip
Comitè Escèniques

Junta directiva

IVÁN ARBILDUA

President i Comissió Política

més informació

Padre de Julia, creador escènic i audiovisual en Cía.SalaNegra, VESC i NURO Visuales. Made in Torrelavega, des de 1984.

Llicenciat en art dramàtic, especialitat de direcció escènica i dramatúrgia per l’Escola Superior d’Art Dramàtic de València i a l’especialitat d’interpretació per lEscuela del Palacio de Festivales de Cantabria.

Actor i director escènic des de 2008, especialment dins de Cía. SalaNegra.

Autor de En espera de Arrabal, Esperpento, Quijoote, Ciencia Club Clown, 2084 i Encapsulada, totes elles estrenades. Autor junt a Núria Martin Torre del text Llum i Dolor, amb el reconeixement de l’IVC en concedir-nos l’Ajuda 2019 a la CREACIÓ DE LITERATURA ESCÈNICA. Participa com a dramaturg a Creador-es 2016 y l Aplec de Creador-es 2020.

Actualment desenvolupa també el seu treball com a creador audiovisual i videoescena amb el col·lectiu NURO Visuales.

EVA ZAPICO

Vicepresidenta

més informació

EVA ZAPICO viu a València i és directora d’escena, intèrpret i docent. Formada a l’Escola Superior d’Art Dramàtic de València, completa la seua formació amb diferents tallers i cursos i un màster oficial en Producció Artística pertanyent a la Universitat Politècnica de València. Com a directora treballa alternativament per a la institució pública, companyies privades i en els seus propis projectes creatius amb la seua companyia, Cía EvaZapico: Fraude (2019), La sala de los trofeos (2020), Bannon (2022) i Talio (2023). Va ser premi Aapv a Millor Actriu en 2014 per l’obra El Gran Arco i les seues últimes produccions com a directora són: Medul·la, 2017, de la companyia La Coja Dansa (premi Millor Espectacle de Dansa en Els Premis de les Arts Escèniques GVA 2018); Els Nostres, 2018, producció de l´IVC (Institut Valencià de Cultura) i Teatres de la Diputació de València; Tirant, 2019, producció de l´IVC i de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de Madrid (per la direcció escènica d’aquest espectacle va ser nominada als Premis ADE – Asociación de Directores de Escena de España); La Confiança, 2021, primera producció de la Sala Ultramar; Vesània, 2022, per a la companyia Teatro del Contrahecho i Coriolà, 2023, per a la seua pròpia companyia.

Cristina Martí

Secretària i Comissió de Formació

més informació

Graduada en Coreografia pel Conservatori Superior de Dansa, Institut del teatre de Barcelona (2015-2020) i en Disseny de Producte per l’Escola Superior d’Art i Disseny de València (2009-2013).

Amb l’objectiu d’unir els estudis de dansa i de disseny, va realitzar un màster en Disseny escenogràfic en la Universitat Complutense de Madrid (2014-2015).

Ha treballat com a escenògrafa per a la companyia Extremus Dansa.

Com a ballarina, ha participat la peça “Halab” (2017) de la coreògrafa Sol Picó per al festival Sismògraf d’Olot. També en el projecte “Metro cuadrado“ de Edwin Valentín. Ha participat en projecte REMOUTE (2019) de l’Associació de Professionals de la Dansa de Catalunya, ballant en les peces d’Andrés Corchero i Raffaella Crapi.

Com a coreògrafa, ha col·laborat en el videoclip “No pare” del grup Jamaleonics i ha creat la peça “Mambo!”

A l’àmbit educatiu imparteix tallers on comparteix les seues inquietuds, respecte al cos i a l’escena i ha sigut professora de preballet i dansa creativa en diferents escoles de Barcelona i València.

NOE ARCOS

Tresorera, Comissió de Formació i Comissió de Germanor

més informació

Titulada en Dansa contemporània pel Conservatori Superior de Dansa de València.
Llicenciada en Psicologia amb màster en Psicologia Forense. Màster en gestió Cultural per la Universitat Oberta de Catalunya i Títol Superior de Mediació Intercultural i Intervenció social amb persones migrants.
Creadora i intèrpret a la companyia La Lola Boreal amb projectes com ‘Mama’, nominat per l’Institut Valencià de Cultura com a millor espectacle de carrer 2019; ‘Bubalú’, accés als premis “I Culturama Innovació a la joventut” i ‘Spoiler Alert’, millor espectacle 2021 al XIII de Nous Investigadors Teatrals.
Creadora i ballarina en companyies com Enámbar Danza, Moments Art Dansa i Teatre, Fabrik Nomade, Les Juntes i Big Bouncers. Col·labora en projectes amb coreògrafs com Marcos Morau a ‘Après moi, le déluge’, Antonio Aparisi, William Petit, Amelia Bentes, Sol Picó, etc. Seleccionada per la companyia ‘Poetic Disaster Club’ el 2019 i intèrpret a la peça de carrer Rminds de l’IVC.
Actualment, treballa amb Tejido Conectivo i Andrea Amor a Madrid, amb Col·lectiu Penja’m a València com a creadora i gestora, amb Visitants Teatre i en projectes diversos com a assistent coreogràfica, artística, etc. És docent al Centre Professional de Música i Dansa Centre Cabanilles MÚSA a Algemesí.
L’any 2022 ha estat nominada com a docent destacada per l’Associació de Professionals de la Comunitat Valenciana i pel projecte O_O que codirigeix ​​juntament amb Marta García com a projecte social destacat el qual s’ha desenvolupat en contextos com Dansa València, Aplec Creadors i Cultura Resident.
L’any 2023 gaudeix d’una residència de recerca amb el projecte A_E_I_O_O_O a Espai La Granja.
És presidenta de l’Associació Cultural Penja’m, part de la Junta Directiva de Comitè Escèniques i responsable de xarxes socials a Botànic Espai de Dansa.

GEORG SEDLAK

Vocal

més informació

Georg Sedlak (1983, Alemanya), dramaturgista i director teatral. Graduat en Literatura, Cultura i Mitjans de Comunicació (Universität Siegen, Alemanya), es forma en Direcció i Dramatúrgia a l’Institut del Teatre a Barcelona i fa un Màster en Estudis Teatrals. Ha fet assistències amb directors com Michael Bleiziffer, Magnus Reitschuster i Xavier Albertí. Ha col·laborat entre d’altres amb Annika Weber, Karen Karin Rosenberg (Yale), Jon James Barousse, Cristina Martí, Goretti Pié, Maria Pons i María Sánchez (Mèxic) en diversos projectes que difuminen les fronteres entre teatre de text i dansa contemporània. Unes vegades reflecteixen temes actuals, unes vegades ofereixen mons alternatius. Barregen quotidianitat i poesia escènica. Segons la peça, hi conflueixen sons, cant, paraules, instruments en directe, elements escenogràfics, cossos en moviment, imatges i vídeos. Moltes vegades tenen un punt humorístic o irònic. L’any 2024 s’ha instal·lat a València on, en col·laboració amb la coreògrafa Cristina Mart, ja abans s’han pogut veure peces com ¡Mambo! (2022) al Carme Teatre i Riures (2023) a Alboraia, obra premiada al Certamen Coreogràfic de Madrid.

Álvaro Octavio Moliner

Vocal i Comissió de Germanor

més informació

Escriptor, creador escènic i audiovisual. Llicenciat en Comunicació Audiovisual (UCH) i en Direcció d’escena (ESADV). Les seues últimes obres la seua ‘Mystés’ (2024), ‘No.Res.Que.’ (2023) i ‘Ho foc mai’ (2022), trilogia en la qual investiga sobre la identitat, els sagrat i els límits de l’humà. Membre fundador de Col·lectiu Isqui, de Col·lectiu Vesc i cofundador de Nuro Visuals, projecte que combina l’escena amb el llenguatge audiovisual.

Aurora Diago

Vocal i Actualització Web

més informació

(València, 1988). Máster en Artes Visuales y Multimedia en la Universidad Politécnica de Valencia. Grado Superior de Interpretación y Coreografía de Danza Contemporánea en el Conservatorio Superior de Danza de Valencia. Diplomada en Fisioterapia por la Universidad de Valencia. Con 22 años estrena su primer montaje profesional “Estar Volar” y desde entonces ha trabajado para compañías como La Coja Dansa, Teatro de lo Inestable, EnÁmbar Danza, La Casa Amarilla y directores/as como: Miquel Ausina, Pedro Lozano, Natalia D’Annunzio, Carmen Meinhoff, Mauro Molina, Anna Albaladejo, Alejandra Garrido, Maribel Bayona, etc. Co-fundadora de la compañía transdisciplinar La Lola Boreal donde ejerció tareas de dirección, gestión, coreografía, interpretación y creación multimedial. Fuera de la escena realiza múltiples trabajos audiovisuales como video-clips, videos corporativos, fotografía o diseño gráfico. Además, ha trabajado como fisioterapeuta en diferentes centros de rehabilitación (en España y Bruselas) y residencias geriátricas. Posee una formación transversal en danza inclusiva y danza-terapia y ha tenido experiencias como docente impartiendo clases de movimiento, artes escénicas y audiovisual con colectivos diversos. Desde 2017, sostiene junto con Virginia García el proyecto Mobilitats Diverses. Ha colaborado activamente con asociaciones como: Intermón Oxfam, Asociación Pro-niños Saharauis, Tierra Viva, Estudios Sin Fronteras y Comitè Escèniques. Combina su trabajo como creadora escénica con la investigación y pedagogía, especialmente centrada en trabajos híbridos entre interpretación y técnica, escena y audiovisual, temáticas sociales y dispositivos íntimos.

JOR CAMACHO

Vocal i Comissió de Formació

més informació

Jor es forma a l’Escola Superior d’Art Dramàtic de València i al Conservatori Professional de Dansa de València terminant la seua formació en 2021. Actualment es troba a Buenos Aires (Argentina) estudiant una Maestria en teatre i arts performátiques a la Universidad Nacional de las Artes.

Pedro Granero

Vocal

més informació

Kika Garcelán

Vocal

més informació

Kika Garcelán és titulada en interpretació a L’Escola de l’Actor i llicenciada en Direcció d’escena en l’Escola Superior d’Art Dramàtic de València. Cursa també el postgrau de teatre en l’educació de la Universitat de València i Màster de producció artística a Universitat Politècnica de València. Com a actriu, ha treballat amb diverses companyies com ara Carme Teatre i Teatro de lo Inestable, i també en projectes propis. Integrant d’Agrupación Hijos de Antonio i Colectivo Isquion. Com a directora ha treballat en L’Horta teatre, La família política, Institut Valencià de Cultura o Teatro de lo Inestable. Fundadora de Los Reyes del Mambo, organització dedicada al disseny i realització d’escenografia, on aferma el seu interés cap a la plàstica escènica. Des de 2017 forma part dels diferents equips artístics a les produccions de l’Horta teatre, principalment a les propostes dirigides a la infància, encarregant-se també de l’elaboració dels dossiers pedagògics i la proposta d’activitats de mediació associades als espectacles.

Equip de treball

Berta del Río

Gestora

més informació

HELENA GÓMEZ

Xarxes Socials i Comissió de Producció

més informació

Codirectora de la companyia interdisciplinària La Lola Boreal des de 2012. És creadora, ballarina i docent.
Llicenciada en Belles arts en la UPV; Graduada en Coreografia i interpretació de Dansa Contemporània en el Conservatori Superior de València; Graduada en Dansa Clàssica en el “Centre Professional de Dansa Valencià”. Ha sigut cocreadora dels espectacles: “Vila Quitapenas”, “Línia Sensible”, “Bubalú. No tot ens sembla una merda”, “Espai *Bàsic”, “Bicistorias”, “MAMA” i “Marrrr”.

Des de 2017 és intèrpret en EnÁmbar Dansa en els espectacles “La Xica Caragol” i “Mukuki”. Compagina la seua activitat escènica amb la docència de la Dansa, amb àmplia experiència en les especialitats de Dansa Clàssica i Contemporània. Com a creadora i gestora en La Lola Boreal, crea i investiga espectacles de dansa, sessions i tallers lúdics i didàctics destinats, tant a adults, com a xiquets, xiquetes i adolescents, focalitzats en el procés de creació. Actualment desenvolupa el projecte ‘Marrrr, l’era del plàstic’ en el marc de Resistències Artístiques acostant la creació contemporània a l’entorn escolar.

La seua motivació és ensenyar el moviment del cos a través de la consciència i expressió corporal. Un dels seus objectius és acostar la vida i la cultura sostenibles a la ciutadania, per això, es dedica des de 2015 a la cura i benestar del cos com a professora de Pilates, Dansa Conscient i Ioga. Compagina aquest treball amb la gestió, difusió i gestió cultural. Des de 2019, treballa per a l’Associació de creadores i creadors escènics: Comité Escèniques. S’encarrega de crear contingut i del disseny de les xarxes socials, així com de la gestió d’esdeveniments i projectes culturals com ‘EN3TEMPS’ i ‘CONNEXIONS’.

Malena Albarracín

Comissió de Formació

més informació

Patrícia Pardo

Comissió de Germanor

més informació

Arantxa Cortés

Comissió de Germanor

més informació

Llanos Godes Medrano

Comissió de Germanor

més informació

MORGAN BLASCO

Delegació d’Alacant

més informació

Actor, director i productor.
Llicenciat en Direcció Escènica i Dramatúrgia. Titulat en Interpretació. Completa la seua formació amb professionals com Juan Pastor (Tècnica Meisner), Juan Ceacero (Viewpoints), John Strasberg, Maurice Douraczier (creació), Titzina (creació) o Benito Zambrano (Interpretació audiovisual).
Al teatre, ha desenvolupat la seua carrera en companyies com La Guindalera, UR Teatro, La Ferroviaria, Teatro De Fondo. I amb directores i directors com Eva Zapico, María Ruiz, Helena Pimenta, Vanessa Martínez, Juan Pastor, Paco Maciá, Jaume Pérez o Toni Tordera.
A l’Audiovisual, ha treballat amb Avelina Prat, Inés Paris, Silvia Quer, Adán Aliaga, David Valero, Marc Ortiz, entre altres. Nominació Premis Berlanga 2023 com a millor actor i Premis Tirant 2010 com a millor actor de repartiment.
Fundador de la A.C. Cultura Al Vent (2002) i la companyia Col·lectiu Intermitent (2017) junt amb Joan Sabas (escenògraf) on, a banda de propostes teatrals de text, donen vida a accions performatives, instal·lacions o qualsevol inquietud escènica que els vinga al cap.

JOAN SABAS PARDO

Delegació d’Alacant

més informació

Diploma en Estudis Avançats. Suficiència Investigadora en Territoris Artístics Contemporànis. Universitat Miguel Hernández
Master en Projecte i Investigació Artística. Universitat Miguel Heranández
Postgrau en Gestió Cultural. Universitat Oberta de Catalunya
Llicenciat en Humanitats. Universitat Oberta de Catalunya
Fora de l’àmbit acadèmic ha seguit cursos amb els escenògrafs Isidre Prunés i Ezio Frigerio
Des de l’any 1980 ha treballat regularment realitzant escenografies, dissenys de vestuari, direccions d’escena i intervencions en espais públics. Ha treballat amb companyies com Teatre del Mare Nostrum, Jácara Teatro, Teatro Enemigo, El Club de la Serpiente, Almadraba Teatro, escena en acció, Criadero de Morsas, entre altres. Y amb directors com Juan Luis Mira, Francesc Sanguino, Paul Weibel, Simón Suárez, Mario Gas, José Luis Castro, Morgan Blasco, Juan Pastor, Begoña Tena, Mafalda Bellido, Lucas Escobedo
Els anys 2012 i 2013 desenvolupa conjuntament amb Patrícia Escario projectes, tant d’escenografia com intervencions i comissariats. Destaquen, l’escenografia per Lorquiana (Altea, 2012), les intervencions a l’àmbit públic Projecte Telepatia (Altea, 2013) i el comissariat per Altea a través de l’espill (Altea, 2014).
Part de la seua obra escenogràfica ha estat exposada al Word Stage Design (Cardiff, 2013). En 2015 va exposar a la Prague Quadrennial of Performance Design and Space, en Tránsito por la Escenografía Española a l’Institut Cervantes de Praga i a la Theatre and Performance Research Association (TaPRA) Performance-as-Research Exhibition a la Universitat de Worcester.
Les seues últimes realitzacions s’han presentat al Festival Cabanyal Íntim (Cartografies de frontera, 2017; Me llamo, 2019). La peça Variacions Wozzeck (2017-2018) ha gaudit d’una residència a la Incubadora del Corral, al Corral de Comedias de Alcalá de Henares. Posteriorment ha estat presentada a la Casa de Cultura d’El Campello i al festival Russafa Escènica.
Les escenografies per Coriolano después de Shakespeare (2018) i FurbyTale (2018) s’han estrenat al Teatre Principal d’Alacant i a Les Cigarreres, respectivament.
En Maig de 2019 va estrenar la peça Me llamo d’Enzo Cormann amb Col·lectiu Intermitent, a la Casa de Cultura d’El Campello. Amb posterioritat, la versió en forma d’instal·lació es va presentar a Territori Performance de Cabanyal Íntim, al TEM de València.
Amb Col·lectiu Intermitent va estrenar al 2019 Diktat, d’Enzo Cormann al Teatre Arniches d’Alacant i Zer016, (2020) de Fulgencio M. Lax.
També al 2020 ha estrenat El manual de la señora de la limpieza de Josi Alvarado, dirigida por Begoña Tena y les producciones de l’Intitut Valencià de Cultura Les Saurines, de Mafalda Bellido i Adèu! de Lucas Escobedo
Des de l’any 2016 és integrant del Laboratorio Rivas Cherif del CDN. Juntament amb Morgan Blasco va fundar l’any 2019 Col·lectiu Intermitent

Ángeles Císcar

Comissió Política

més informació

Artista visual especialitzada en dramatúrgia de la imatge. El meu marc d’acció artístic són les arts escèniques, la perfomance i la vídeo instal·lació. Forme part del Colectivo de artistas Parapente. Entenc la pràctica artística com una forma de reflexió filosòfica. Pense que el que anomenem real és una construcció, una suma precària de fragments seleccionats des del condicionament que produeix el context social i cultural en el nostre procés de pensament. Les meues peces, de gran contingut visual, al·ludeixen a la percepció sensitiu emocional de l’espectador i des d’aquest lloc manifest la sospita sobre els enunciats que ens delimiten i defineixen. Actualment estic explorant conceptes com l’eco-consciència i la igualtat i estic conduint part de la meua investigació artística en eixa direcció. Els meus treballs han pogut veure’s en el Mercat de les Flors, Teatre Lliure, Centre Cultural d’Espanya a Mèxic, Centre de Cultura Digital i el Museu Universitari el Xop de Ciutat de Mèxic,Carme Teatre de València o Üferstudios de Berlín per citar alguns.He sigut artista resident en Hangar Centre de producció i investigació d’arts visuals de Barcelona, el Centre Nacional de les Arts de Ciutat de Mèxic o el Institute of Art Esproncedade Barcelona, entre d’altres.

Gemma Saborit

Comissió Política

més informació

Raúl Lago

Comissió Política

més informació

Vigo, 1973
Gestor Cultural y programador de la sala Carme Teatre des de 2001.
Productor ejecutivo de la compañía Carme Teatre y Codirector del Festival de Poesía de Valencia VOCIFERIO desde su creación en 2011.
Junto a Toño FM forma el colectivo artístico coRTarcabezas collages en 2012.